圖片來源：Bang！ACG 音樂祭
隨著聽團、看表演的習慣概念逐漸成為日常，藉由參加大型音樂祭或多組藝人拼盤式的演出活動、進而一網打盡享受多組喜愛藝人的消費方式也越來越普遍。這樣的趨勢也反映在近年台灣各大音樂活動的選團陣容上，時而各自車拚搶人，時而又陷入同質性過高的情況，各方在藝人邀約上展開了激烈的競爭。
早在大約20年前 －也就是2005年，於日本代代木第一競技場，首度舉辦了集結專精於「動畫歌曲」演出者為主軸的音樂祭「ANISAMA」（簡稱：アニサマ，全名：Animelo Summer Live）。自2005年首場後吹起「一年一度動畫歌曲專屬音樂祭」的號角持續了20年（除疫情停辦一屆外）。除了一年舉辦的比一年更盛大、內容更多變外，於2013年起甚至擴大至連續3日舉辦，至今參與演出者已經突破900組。
當中除了集結該年度話題作歌手、演出者外，「ANISAMA」在選團受眾年齡層及作品的跨度及廣度上也以「十分全方位」的作風聞名。已經可以說是每年各路動漫宅爭相朝聖、日本最具代表與指標性的「夏日動畫歌曲音樂祭」之一。
適逢活動20週年，台灣也終於迎來首次登場!本次「ANISAMA WORLD 2025 in TAOYUAN」將於2024/05/24（六）在「桃園會展中心」盛大舉辦，其中精銳更是渡海匯聚，由西川貴教、T.M.Revolution、ASCA、GARNiDELiA、森口博子、nonoc、佐藤純一（fhána）、sajou no hana、RAISE A SUILEN、ReoNa、Ayasa、REAL AKIBA BOYZ，從資深實力派到新生代，包含音樂人與舞者團體，匯聚多樣化且充滿個性的演出陣容，精彩可期！
【演出者間不可預測的合作舞台】
每當說到「ANISAMA」的演出，就不得不提及與一般拼盤場「一組一組接力出場」的演出形式本質上的「區別」：
當然於其中除了能聽到演出者本身的代表作之外，「ANISAMA」最大的看點之一，便是只有在這裡才能看到的「各演出者間相互 feat.」一歌曲與演出者交織出的「共演瞬間」！在力求演出編排及合作曲目上做出他人所「無法複製」的演出內容及呈現，光是這點就是「ANISAMA」最令人期待的重要魅力之一。
（看看日方是否有過去演出、官方可以用的照片影片…等）
此外，在歷屆的「ANISAMA」中，每年都會推出一首該屆限定的專屬原創主題曲，由該年參演的藝人一同獻聲錄音，並且在演唱會的ENDING時，所有參演藝人會齊聚舞台，與觀眾一起大合唱這首主題曲一這就是「ANISAMA」獨有的時刻，相當有代表性與紀念意義，也為觀眾帶來獨一無二的珍貴體驗。
【「ANISAMA」是點燃遠征看現場演出的火種】
自己最早大約是在2007年高中時首次接觸到「ANISAMA」，當時只是零星地看到一些演出資訊及影片片段，在那之後就有過好幾度想前往現場親身參與年度盛事的衝動。每當從曾經遠征至現場的朋友們口中聽到「ANISAMA」有多「燃燒」、大家的螢光棒轉得有多賣力、腳站得有多痠、總之超級好玩這些話時，心中的憧憬就越來越深。雖說演出都是在室內場館進行，但由於每年舉辦的時間都是在盛夏（自己實在很怕熱），且7、8月暑假期間機票或住宿費也隨之飆升，礙於當時諸多物理限制讓我無法跨出那一步……。說來慚愧，時至今日也始終未能成行（笑）。
當時演出相關資訊及各種限制（舉凡需要日本手機號碼、要使用日本售票網站、對當時還是高中生的我的零用錢及日文程度的挑戰…等），也只能先透過代購購入在日本發售的演唱會DVD解解渴，甚至為了觀看現場影像，還得在電腦上更改播放區域設定——如今回想起來，這些都是相當懷念的青春回憶。
不過這些行動終究只能解一時之渴…可以說，「ANISAMA」無疑是最早點燃我日後遠征契機的火種（笑）。
即便當時只能透過螢幕，跨越時差參與，我依然還是能深刻感受到現場觀眾的歡呼及熱情從畫面中傳遞出來。每當看到舞台與觀眾融為一體，共創獨一無二的演出現場，我都深感每一次演出都是如此的不可複製。或許「ANISAMA」所展現出的選曲多元性與絕妙的平衡感，也有潛移默化間接影響到我日後作為「宅邦戰隊」的一員，在DJ放歌時的選曲及風格。
一個音樂祭品牌能持續20年不間斷耕耘，不僅持續追求創新，每年還能夠推出不同的內容與演出形式、持續傳遞動畫歌曲帶來的美好與感動，這一切真的十分令人尊敬與佩服。
在與「ANISAMA」相遇屆滿20年的此刻，我有幸能夠撰寫這篇台灣公演的報導，不僅跨越了曾經的物理障礙，還親眼見證到出演陣容與演出形式將「完整移植」到台灣，心裡還是十分激動…這簡直就像夢想成真，我已經迫不及待想參與這場盛大的活動了。
【想請教齋藤製作人的一些事】
Q：這次的演出者LINEUP中有「西川貴教」與「ASCA」兩組，感覺除了很有機會聽到演出者本身的合作曲「天秤-Libra-」之外，上述提到過的「只有在ANISAMA才能看到的共演舞台」，這次是否也有機會再次實現呢？像是其中同為「鋼彈系列作品」主題曲演出者的「森口博子」 （鋼彈Z）、「T.M.Revolution」（鋼彈SEED）、「GARNiDELiA」（鋼彈 Reconguista in G），這樣跨越UC、CE、RC三個鋼彈世代的夢幻合作，有沒有可能真的登場呢？
A：雖然「ANISAMA」有時也被歸類為夏日音樂祭的一種，但實際上，就演出流程而言，它與依照時間表、將藝人演出一個接一個堆疊安排的傳統音樂祭有著很大的不同，展現「ANISAMA」才有的獨特風格。例如，活動的開場往往會以震撼的合作演出揭開序幕，這幾乎已成為ANISAMA 的一種經典儀式。緊接著，各位藝人接連登場，演出之間幾乎沒有間斷，呈現出極為流暢、無縫銜接的演出方式。
當你以為自己最期待的藝人演出結束了、可以稍微放鬆時，「ANISAMA」往往又會帶來充滿驚喜的合作舞台，讓人目不暇給、驚喜連連。這次的「ANISAMA WORLD」既然冠上了「ANISAMA」的名號，自然不僅會從OP合作舞台開場，還準備了各式各樣的合作演出形式。更令人興奮的是，其中還包含了在ANISAMA主場都難以實現的夢幻組合，甚至還會有只有在台灣才能看到的特別演出。說到森口博子、西川貴教＆T.M.Revolution，大家應該都會期待能聽到《鋼彈》相關歌曲吧？沒錯，請盡情期待！也許還會有夢幻聯動的合作表演也說不定唷！
Q：這次的「ANISAMA」將以幾乎原汁原味的形式移植到台灣，不禁令人好奇，是否有安排什麼驚喜的特別橋段？或是關於演出內容，是否可以事先透露一點點給台灣的粉絲們知道呢？
A：如果現在就在這裡透露驚喜內容，那就不叫驚喜啦(笑)。雖然無法具體透露內容，不過可以很肯定地說：「是的，有安排驚喜唷!」。我們在4月上旬時有前往桃園會場場勘，當時也靈機一動，構想出了一些特別的演出內容。
另外，日本的ANISAMA上有個慣例演出──不只是揮舞螢光棒，還會安排使用「大閃光（超亮一次性螢光棒）」的環節。整個會場一瞬間會被染成橘色，那樣極具震撼力的景象，我非常期待能在台灣看到。
此外，我們也希望大家能藉由音樂，更加深刻地感受到日本動畫文化的魅力，因此這次的演出中將大量使用動畫畫面作為視覺演出的一部分。也很希望大家不只聽喜歡藝人的歌曲，也能以這次「ANISAMA WORLD」為契機，事前預習一下這些動畫作品，體驗更完整的感動。
Q：這次的「ANISAMA WORLD 2025 in TAOYUAN」，從演出陣容到製作，都是日本團隊親自監製。齋藤P 是帶著怎麼樣的心情面對這場台灣公演呢？您對台灣是否有什麼特別的情感或經驗呢？
A：台灣是個對日本非常友好的地方，這讓我有種很強的親近感。雖然是很久以前的事了，我曾經在旅遊時造訪過故宮博物院。台灣的食物非常好吃，人們也非常親切友善。2011 年時我們舉辦了「niconico大會議」，2014 年也曾在台北 Legacy 舉辦過「ANISAMA WORLD」。當時粉絲們熱情的歡迎，至今仍讓我留下非常深刻的印象。所以這次能再次帶著 ANISAMA 回到這片土地，我真的覺得非常開心。這次的舞台監督、燈光與影像團隊，都是長年在 ANISAMA 主場中一起合作、值得信賴的製作團隊。我們一定會呈現出能夠讓大家感受到ANISAMA精神的演出，我在此向大家保證，這一定會是一場精彩的演出。
Q：「ANISAMA」每年都會依照當年度的主題創作全新主題曲，並由全體出演者於演唱會最後一同大合唱。今年8月即將在日本舉行的20週年紀念演出「ThanXX!」中，據說也將再次演出初年度的主題曲〈ONENESS〉。那麼，這次的台灣公演又將會以什麼樣的形式迎來最終章呢？
A：5 月 24 日桃園公演之後，緊接著還有 6 月 7 日的馬尼拉公演。這次我們想稍微改變一下以往的慣例，在每個地點，安排不同的主題曲由全體演出者共同演唱。
歷年 ANISAMA 的主題曲每一首都是名曲，桃園公演又會選用哪一首呢？希望大家能和我們一起猜猜看，並期待正式揭曉的演出歌單吧！
這次參演的每一位藝人，都是極具實力與魅力的表演者。正如「一期一會」這句話所說，這是只有在桃園、只有這一晚才能見證的組合與故事，請大家好好期待他們如何接棒演繹這次的舞台。這場演出，絕對會是讓日本ANISAMA粉絲都羨慕不已的特別活動。
我非常有信心地說——這場演出，千萬別錯過！大家一定要來！
(ATC Taiwan 編輯部)
